造假的藝術 ─ 重曝疊景

文人多大話，攝影人也不遑多讓。時至今日，假如仍有人認為攝影是寫實的，若非不了解攝影，就是刻意誤導，再不然，就是隨口噏。其實相機就像鉛筆那樣，只是一種工具。鉛筆可以用來記錄事實，也可以用來無中生有，創作文章；更甚者，可以用來繪畫。同樣地，相機被攝影師操控，按其個人意志選擇以特定的時間、空間、角度、焦距、光圏、快門來為特定的對像拍攝一幅照片，必然滲入主觀成份，偏離了客觀的記錄。更何況，主觀記錄的影像，通常還需要經過主觀的篩選，以至主觀的後製修飾，才示之以人。因此，我們日常看到的照片，頗大程度是遠離寫實。或者只有那些將相機安放路旁，拍下車輛超速駛過以作檢控之用的，才算得是貼近寫實。

說了一大堆，指出攝影的非寫實性，用意無非為本文所述的拍攝手法背書。因為接下來要介紹的，是以影像重疊的創作方法，簡而稱之，重曝疊景。

▲ 差不多同一位置，數分鐘內，可以拍出多個景觀組合。
留意第一及第二幅，景物相同，只是拍攝方法稍異。
 

▲ 略加心思，不難拍出幾可以假亂真的景致。
 

透過重覆曝光的方法，可以將不同時間拍攝的不同景物重疊在同一影像之上，便可稱為重曝疊景。曾幾何時，菲林年代，重曝疊景屬於高難度創作，因為重疊後的影像效果，必須待底片沖印出來才有分曉，沒機會檢視，也就難以發現問題 take two 嚟過。更甚者，有些景觀基本上每天只有一 take 的拍攝機會，將月亮疊在 magic hour 的天空之上就是一例。拍攝方法就是在天未全黑，色彩最漂亮時先曝光一次，然後等待完全入黑，月亮升高了，才小心謹慎地透過光學觀景器，以上面的格線為輔助，將月亮置於將要重疊的位置，在同一格菲林之上作第二次曝光。除了位置、大小、對焦要求準確之外，曝光無誤更不在話下，一不小心，一個錯誤，就連之前拍到好好的一幅 magic hour 景色也被毀掉。

以上的拍攝程序，聽起來也覺麻煩。幸好到了數碼時代，即使只有最基本重曝功能的相機，至少也可以即時檢視結果，功能較好的，更可以在拍攝前預示重疊效果，亦可以在記憶咭中選取任何之前拍攝的影像用來疊合。

▲ 同樣的技巧，用於豐富畫面也頗適合。
上圖背景中暗淡的小花是疊上去的；
下圖則是左下角的花叢，以及前景失焦的亮點。

重曝的原理並不高深，基本說明可以在筆者拙文《幽篁夢醉竹影深 ─ 多重曝光技巧初探 》中找到，在此不贅。疊景拍攝的方法也不複雜，最需要知道的，是將明亮置於陰暗之上，將清晰置於模糊之上，疊合的景物才容易顯現出來。

▲ 同一小撮的李花，配上不同虛實枝幹配襯。

明顯地，拍攝時經常會遇上的最大問題，是現實環境之中，明亮昏暗、清晰模糊的位置分佈未必符合拍攝的要求。因此，適當時候施以橫手，甚至是黒手，在所難免。所謂橫手黑手，其實就是戴上黑色手套，拍攝時用手遮檔鏡頭，使部份位置不能曝光，留下暗位，好讓重疊時能透出另一拍的影像。

▲ 自作自疊。一主一次，一實一虛，一大一小，都是同一朵荷花。

原理及方法雖然簡單，但若要好好地控制拍攝出來的效果，卻牽涉不少細緻的操作技巧；主要在於選取適當的景物、控制遮檔部份的漸進過渡、以及判斷曝光等等。而這些技巧，很多都需要經驗累積，以及按照具體情況多作嘗試才能準確掌握。

▲ 池塘中開放而又可觀的荷花，獨一無異。
唯有借助不同的配搭，實行荷盡其用。

至於表現手法方面，建議不必追求像真度高、完美無瑕的疊合。因為太過逼真並不有利於呈現畫意。順其自然地保留一些不真實，甚至刻意地，適當地誇張失實，反而能夠增添畫面趣味，亦有助表現超乎現實的意境。

▲ 重曝疊景的應用，不拘景觀，不分晝夜。

從以上的描述可知，即使有了數碼攝影的方便及先進功能，重曝疊景依然算不上是輕而易舉的事情。因此，難免會有人質疑，為何不將疊景的工作給後期編修？在現場只管拍好幾幅景物，回來慢慢的對着大大的顯示屏 PS 疊合，豈不事半功倍，何必捨易行難？

▲ 一切在乎想像，這玩意最適合創意多多的人士。

這問題真的不容易回答，似乎一下子提升到藝術哲學的高度。既然回答不了，不妨反問：為其麼有些人喜歡強調 JPEG 直出？為其麼要在拍攝前因應景物調節影像模式，或者準確調節色溫？只要拍攝時以 RAW 檔記錄，需要得到的拍攝效果不難透過後製得到。不懂後製可能是原因之一，然而更重要的，相信是因為攝影是藝術，而藝術是不能以務實觀點審視的。